总结的内容必须要完全忠于自身的客观实践，其材料必须以客观事实为依据，不允许东拼西凑，要真实、客观地分析情况、总结经验。那关于总结格式是怎样的呢？而个人总结又该怎么写呢？下面是我给大家整理的总结范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇一
中国民间舞蹈很主要的一个特点，就是舞蹈与歌唱的紧密结合。这种载歌载舞的形式，自由、生动、活泼，可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容，而且通俗易懂，不妨看看中国民间民族舞舞蹈技巧特点。
中国古典舞技巧追求能力素质的极限展示，而中国民间舞技巧追求的是审美风格的完美体现。古典舞中的技巧同身韵可以是各自独立的，而民间舞中的技术技巧是同舞蹈风格紧密相融、难以分开的。也就是说民间舞的技巧不是纯技巧，而是风格化的技巧。中国民间舞的技巧发展趋向，应该是风格化技巧的强化与发展。风格化技巧既包括民间舞蹈中的各种道具性舞蹈技巧，又包括各民族民间舞蹈中特有的旋转、跳跃、翻身等技巧。中国民间舞系副教授明文军在《由厦门班毕业课想到的》一文中，曾提出过将道具的运用往极限上发展而构成民间舞技巧的教学设想。实践证明，这种教学设想是科学的、可行的。我们的民间舞有许多极富特色的道具舞蹈形式，是可以去挖掘、研究和发展的。比如汉族的手绢、扇子、鼓、伞、棒；藏族的热巴鼓、辫鼓、背鼓；蒙族的筷子、盅碗；朝鲜族的长鼓、象帽等等。还有民间舞中的各类旋转，也是风格性很强的'技巧。比如维族舞蹈中的各种跪转、夏克转、空转、平转，讲求快速、多姿、戛然静止，犹如鹰隼迎风回旋。而朝鲜族民间舞蹈中的旋转则讲求平稳，优雅，犹如仙鹤悠然自得。
民间舞中的技巧是与渲泄生命情感和烘托场面气氛紧密结合的，是民间舞者内心激情的物化。如果没有情感的投入，再高难、再精湛的技巧形式在民间舞中也会变得苍白无力，毫无光彩。我曾经从电视录像中看过一些民间舞剧目，现在虽已记不起它们的名儿了。但让我记忆犹新的是，它们的“技巧性”都很强，表演中动则旋子3600，静则控腿1800……。但这些技巧成了游离于舞者情感和舞蹈风格之外的“无情之举”，因而毫无艺术感染力可言，反倒让人感到莫名其妙。对此而言，我比较欣赏的是云南省歌舞团创作的男子三人舞《小伙、四弦、马樱花》，其热情风趣、朴实无华的风格让人百看不厌、回味无穷。这个剧目也安排了诸如倒踢紫金冠、小翻、抢脸等一些技巧，但这些技巧是在演员们情感的自然流露中，是在舞蹈情绪的层层推进中恰到好处地完成的。这种情感化了的技巧，极大地丰富了舞者的艺术表现力，增强了舞蹈的艺术感染力。
随着时代的发展，随着民间舞从广场向剧场的转化，民间舞技巧的功能已不仅限于渲泄情感和渲染气氛了，它将逐步向塑造舞蹈形象、表现人物心理、营造舞台意境的艺术化方向发展。有人说，杨丽萍表演的民间舞根本没什么技巧，为什么能获得大众的普遍喜爱和专家的如潮好评呢?其实仔细分析起来，杨丽萍那独特的动作语汇的运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。《雀之灵》中的舞蹈造型与动态，已不同于广场原生态的傣族孔雀舞了。它通过艺术化地夸张与变形，将孔雀那高洁、超然的灵性进一步升华，创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。正如于平教授所评价的那样：“《雀之灵》的过人之处，在于它以‘技’成‘形’却又不为‘技’和‘形’所累。当你在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时根本发现不了技巧的痕迹，因为“杨丽萍是用‘技以求道’的生命意识在创造‘生之灵光’。在那翩跃翔舞的孔雀中，杨丽萍倾注了自己全部的人生感兴、人生悟觉、人生意趣和人生睿思，使这一舞蹈独白充溢着恬静的生命和谐感与坚毅的生命自信心。”因此，民间舞技巧运用的最高境界就是将之艺术化，让技巧的全过程完全隐匿在舞蹈表演的情理、律动之中，而不“显山露水”，刻意为之。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇二
一、舞蹈基础训练部分。首先，加进一些基础练习元素和律动，降低部分训练难度，使原本较为枯燥的基础强化训练变得更为轻松活泼，及更为实用也更方便学生的掌握。并在音乐上也采用一些少儿律动性较强的音乐，使学生对今后学习、编排幼儿舞蹈有一个整体的感受和理解。其次，为了从整体上训练学生克服身体的自然状态，获得正确的直立感，发展舞姿动作的协调性、灵活性、节奏感。在以往较为单一，更为注重学生动作完成质量的训练基础上，在组合中更多的加进一些方位、节奏变化的训练，来强化学生的整体适应能力和表演能力。第三，为了强化学生的自学能力，加强学生学习的积极主动性，改变传统授课模式中一个动作或一个组合正反方向都教的细化教学，在授课时只教动作或组合的一个方向，让学生自己把反方向动作或组合做出来，使学生较快的掌握舞蹈规律。既提高学生的舞蹈实际接受能力，又增强了课堂的教学互动性。使教学效果有了明显的提高。
二、民族民间舞部分。有选择的对几种具有代表性的民族民间舞的基本动律及其民族韵律特点进行编排整理、组合，使学生能在较短的时间内尽可能多的掌握舞蹈动作素材，拓宽舞蹈知识面，提高学生对舞蹈的表现力，为今后的舞蹈教学和幼儿舞蹈创编开阔思路。同时，除了注重民间舞课程难易和实用的选择外，在对学生良好气质的培养上也加进了对学生不同气质舞蹈的训练，通过学习感受具有不同气质特征和代表性的民族民间舞，如通过粗犷豪放的藏族和蒙族;细腻柔美的傣族;热情奔放，欢快活泼的维吾尔族等不同舞蹈气质特征的学习、掌握，来改变自身气质的不足一面。最大限度地发挥自身所具有的潜能，使学生能有一个健康良好的气质。
而存在的不足就是侧重于打好基础，扎实舞蹈功底的教学，稍忽略了触类旁通的横向联系，没能及时的让学生结合幼儿特征，进行幼儿民族民间舞的改编练习。因为涉及到舞蹈创编较难的课程部分，所以以前都是把幼儿民族民间舞这部分内容归到三年级幼儿舞蹈创编当中，而今年整个幼教专业的见习、实习都临时提前，在学以致用，灵活掌握方面，学生就显得手忙脚乱，措手不及。
三、课后作业监督
措施
。在本学期中，我还是采用了以往的作业监督措施。在以往几届的舞蹈教学过程中，我都比较注重监督学生复习的回课情况，要求她们课后要把我课上所讲的舞蹈动作要领、重点要求和组合顺序记成笔记，并熟练的掌握课堂作业，规定每星期全班同学的复习次数不能少于两次。并要求班委每次进行出勤登记和复习登记。我在课堂上也会不定期进行抽查和小测，对完成情况较好的学生和没有复习的学生分别进行赏罚，以此督促学生自觉的复习掌握每节课的教学进程。毕竟课堂的教学时间有限，学生掌握的熟练程度有限，需要学生课后花时间消化、练习。因此这些教学措施的实施，使学生的舞蹈基础较为扎实，舞蹈动作较为熟练规范，课堂的“教”与“学”相互促进，良性的循序渐进，收到了较好成效。四、与有限的课堂知识相比较，丰富的课外活动和实践
经验
的积累就显得由为重要。因此，我鼓励学生多参与市里、学校安排的各项舞蹈演出、比赛任务，多学多练。并提倡她们自己改编、创编，串排舞蹈节目或集体创作舞蹈节目，必要时我帮她们提些修改意见或直接进行一些修改，以此来提高她们的舞蹈综合能力。五、除了认真钻研教材，做好备课工作以外，我还经常利用休息时间，收集各种舞蹈书籍和舞蹈音像资料及相关教材。参加专业组里组织的各园活动，结合我们本专业学生的实际，进行相关的知识调整。
p>2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇三
该如何创作民族舞呢，下面小编为大家带来了关于民族舞蹈创作的要素，欢迎大家阅读，希望能够帮助到大家。
民间舞蹈创作要突出时代主旋律，要着力塑造当今新的人物形象，反映广大群众的理想、愿望、思想和情感。为此，我们要深入生活、深入群众，了解和掌握群众感情脉络的审美意识的变化及要求，使我们的作品具有时代气息和民族精神。否则，我们就会脱离群众，脱离生活，作品也难以引起观众的共鸣和产生应有的艺术效果。
人类文明社会的进步，必将与旧的意识、习俗和审美观点产生强烈的碰撞，这就要求我们善于辨别哪些是应该摈弃的，哪些是应该进一步弘扬的。只有内容、审美意识的出新，才能体现观念的更新。驰名中外的安塞腰鼓在民间舞蹈出新方面，为我们提供了宝贵经验。激越的感情、恢宏的场面、铿锵的节奏、磅礴的气势，再现了华夏民族的精神风貌;粗犷奔放、潇洒刚健的表演，塑造出当今生活在黄土高原上的陕北小伙子们敢于拼搏、敢于斗争的英武形象，给观众以巨大的鼓舞和激励，彰显了民间舞蹈所具有的`艺术魅力。如果不将原有的民间腰鼓加以提炼、加工和规范、提高，而是原模原样地搬上舞台，就很难达到今天这样的艺术效果。因此，在内容、审美意识出新，观念更新的同时，把握民族民间舞蹈艺术的基本倾向以及这种空间的内在凝聚力和时间上的统一，便构成了艺术精神的内容。这种精神是民族民间舞蹈艺术的基本构成，是古往今来的优秀民族民间舞蹈传统的反映，体现了民族民间舞蹈艺术发展的现实和未来。
总之，我们要以新的观念，对民族民间舞蹈进行认真学习和深入研究，并赋予它以新的内容、新的思想、新的感情和新的艺术精神，这样，才能使其富有民族精神和时代气息。
民间舞蹈是一个民族在长期社会生活中形成的一种艺术，也是民族的思想、情感、习俗、观念等艺术化的形象反映。曾有专家指出：“舞蹈决不能离开民族意识而存在。”因此在研究民族民间舞蹈的过程中，应将每个民族舞蹈的特征与民族的审美意识相结合，熟悉他们的生活，了解他们的情趣以及有关思想信仰、生活方式、风俗习惯及历史和文化背景等，从而把握民族舞蹈自身的特征。
丰富多彩的民族舞蹈长期活跃于民间，世代流传。从原始氏族社会舞蹈活动开始，民间舞蹈便以其自娱自乐的群体(集体)方式，表现劳动者进行狩猎、捕鱼、耕种等劳动和部落之间战争的生活，以及祭祀占卜等功利目的。原始社会的先民们在文字语言还不够发达的时候，往往突出歌舞艺术，以表达彼此的感情，因而一动感情就不知不觉地手舞足蹈起来，使舞蹈成为一种表达情感的形象化手段。随着社会的发展，民间舞蹈在世代相传的过程中，经过无数艺人和广大群众的创造，形成了具有鲜明民族风格的传统舞蹈形式。如汉族的秧歌是极为常见的形式，通过扭、摆、走、跳的动律特色和丰富的队形变化，展现出人们欢快、喜悦的情绪。每逢春节和喜庆之时，许多群众往往情不自禁地扭跳起来，简洁的动律、欢快的节奏、激越的情感、多变的队形，使人们产生欢乐的情绪和强烈的参与意识，成为无数人同歌共舞、宣泄各自感情的独特表现形式。藏族锅庄舞的特点是边歌边舞，每首曲子都配以舞步，先慢后快，歌词内容多表现自然景物和男女爱情等。通过高亢的曲调、抒情的动作和丰富的内容，表现了藏族人民诚实、奔放的性格特征。可以说民族舞蹈再现了人们在劳动中对生活、对事物的感知所引发的一种特殊感受，表露了人们心中的意象。通过舞蹈特有的本体，通过婀娜多姿的舞蹈语言所塑造的人物形象，形成了一种视觉与听觉有机 结合的时空变换艺术，以表达民族的思想、情感、理想、愿望和传统的审美意识。古人所说的“观其形而知其德”便是对舞蹈的功能与作用进行高度概括后的总结。
随着社会的前进，舞蹈创作更加丰富多彩。不论它反映的思想内容具有何等的深度，但其形式决不能脱离民族特色和民族的传统审美情趣。只有生动的思想内容与完美的艺术形式相统一，才能生动形象地表现人们的理想、愿望以及所具有的欢乐与痛苦，并力求使民间舞蹈在艺术形式和表现手法上得以发展和提高，进而成为具有鲜明民族特色的艺术作品。
如何给民族民间舞蹈注入现代意识，除了在内容上突出民族精神和时代气息，在形式上具有民族特色外，关键还要做到语汇的出新。近几年已有不少舞蹈工作者做了尝试，他们把现实生活中得到的感触所引起的种种表象，通过自己的情感和想象，变成创造性的思维，即由各具体表象进行组织安排和艺术加工，运用现代的思想观念和艺术技巧、手段创造出具有时代特征的艺术作品。这使得我国民族民间舞蹈从理论研究到舞蹈作品创作，都有了一个突飞猛进的发展，使我们看到了民族民间舞蹈的艺术风采和鲜明的时代气息，看到了中华民族民间艺术不断超越和延伸的希望。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇四
孔雀舞是我国民族舞蹈中的一类，是傣族人们的舞蹈之一，本文就给大家分享一些关于孔雀舞传说的知识。
在很久很久以前，有一个贫穷的傣族小伙子为了谋生，他每天都到江边的一棵空心树下钓鱼，并且每次都能钓到很多。可是，有一天他从早钓到晚，连个鱼影子地看不到。他感到万分奇怪。
正在这时候，突然一阵轻风刮来，吹到他身后那棵空心树内。发出了"嗡嗡"声响。这时，江边的果树上熟透了果了，也随风叮叮咚咚落入江中，发出清脆悦耳的声响。就在这一瞬间，他见江中映示出山坡上孔雀窈窕的倒影。见此情影，小伙子惊喜地回头观看，只见一对绿孔雀展开了美丽的翎羽，正随着动听的声响翩翩起舞。
当时，小伙子再也抑制不住内心的激动，他高声说道："啊!我今天到了神仙住的地方了!"于是，小伙子丢下钓竿，惊喜地跑回村寨，活灵活现地给乡亲们讲述所见到的一切。乡亲们听后了十分惊奇，都盼望自己也能亲眼看到那动人的情景。后来，小伙子带着众多乡亲来到江边，把那棵空心树砍倒，锯娄做成长鼓，蒙上一层黄牛皮，用手一敲打，顿时发出了"嘣-嘣叭-嘣"的悠扬声响，然后，小伙子又找来铜盆、铜锅盖，让其他青年随着敲的节奏声义织敲打。接着，小伙子在快乐的鼓乐声中，
摹
仿孔雀的一举一动，跳起惟妙惟肖的孔雀舞。当时，观看的群众都看得入迷，百看不厌。从那以后，乡亲们一致推选小伙子到"赶摆"的群众集会上跳孔雀舞。在"赶摆"的日子里，小伙子为傣家人首次表演人孔雀舞，艺术地再现了孔雀形象，博得傣家的赞赏。从此，这种在象脚鼓和 锣伴奏一的孔雀舞，就在傣族人民中间流传开了。2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇五
我国是一个多民族的国家，每个民族的历史、文化、宗教、风俗习惯都不一样，学校看看学校民族团结
工作总结
，今天本站小编给大家整理了学校民族团结工作总结，谢谢大家对小编的支持。我国是一个多民族的国家，每个民族的历史、文化、宗教、风俗习惯都犹如一颗颗璀璨的明珠向世界折射出耀眼的光芒，要让学生了解我国56个民族的历史文化，让它们历史文化的夺目光彩唤醒学生的民族自豪感。
为了响应上级教育部门发出要求各级各类学校深入开展“民族团结教育”主题活动通知，进一步加强学校民族团结教育工作，引导学生牢固树立正确的国家观，民族观，牢固树立中华民族大家庭的思想，培养德智体美全面发展的中国特色社会主义合格建设者和可靠接班人。
我校针对学生的年龄特点，积极开展民族团结主题系列活动，让广大师生在了解学习中增强民族的自豪感，提高民族团结意识。
1、利用国旗下讲话、少先队活动，宣传板报等舆论宣传工具，对全校师生进行深入宣传“民族团结教育”，在全校形成了一股“民族团结”的浓郁教育氛围。
2、在业务学习上，组织全体老师们学习《中华人民共和国民族区域自治法》、《教育法》、《中华人民共和国义务教育法》，学习有关民族政策和民族英雄事迹，了解掌握民族团结教育的目标和任务。
3、组织学校召开 “座谈会”，以少数民族教师为代表，就如何加强学校的教育教学管理提出了合理的建议，并表示以实际行动做好本职工作，为营造团结和谐的校园，尽自己的一份力量。
4、组织相关科任老师，学习有关民族团结教育所包含的内容、学习原则，丰富相关业务知识，使之具备课堂教学能力，并能够在课堂教学中做到有机渗透。
5、组织各班主任教师，认真学习文件，领会活动精神，在学习的基础上，指导学生开展丰富多彩的主题活动。
6、在学生中开展民族团结教育系列活动。
组织开展了“民族团结主题教育”班队会。各班围绕主题精心组织开展了形式多样的民族团结教育活动，让学生从中感受到中华大家庭的繁荣昌盛、团结和睦。例如：有些班级通过紧张激烈的知识问答增加对各民族语言文字和生活习俗的了解;有些班级则以有趣的民族团结小故事让学生认识到各民族之间应平等相待，和谐相处。学生们通过活动了解到我国是一个由56个民族组成的统一的多民族社会主义国家，知道自己所属民族的分布区域、人口数量、语言文字及主要的文化特点和风俗习惯等。此次活动寓教于乐，使学生形成了民族团结的基本意识，增强广大学生的爱国情怀。
7、各学科老师有机渗透民族团结教育。
例如：音乐课上，音乐老师组织学生学唱民族歌曲，学跳民族舞蹈，积极学唱、传唱民族团结歌曲，以此来充分展现各族人民团结统一的精神面貌。
总之，民族团结和祖国统一是促进各民族共同繁荣，是关系国家前途命运的重大问题，让我国各民族大团结的优良传统代代相传，让尊重民族、团结民族意识在少处儿童的心底扎下根成为学校的艰巨任务，我校在以后的工作中，将不断总结工作经验，认真组织开展民族团结教育活动，让56个民族的灿烂文化在他们的心灵中播下“中华民族是一家”的种子。
一、学校党支部先后3次召开会议，研究民族团结教育工作，就有关工作提出安排意见，并制定了《加强爱国主义、民族团结和反分裂教育
责任书
》，随后学校党支部与各处室、各班级签订了责任书。二、学校根据《教育局加强爱国主义、民族团结和反分裂教育责任书》有关规定，我校也制定了《责任追究制度》。根据调查，我校未发现有不利于民族团结的问题，学校内部也没有出现反动宣传现象。
三、为了加强教职工的思想教育，加强民族团结、反对民族分裂。我校首先召开教职工大会，认真学习了有关民族团结的上级文件，向全体教职工下发了部分宣传材料，学校党支部办公室举办了一期板报，学校教务、政教处召开班主任会议，对班级民族团结工作作出了具体安排，各班级利用周一班会召开了“民族团结教育”主题班会。据统计，全校召开主题班会3班次。学校召开少数民族团结学生代表座谈会，班级与班级之间建立“结对子”制定，全校已结对子15对，为保证民族团结工作顺利进行，党支部建立党员联系班级制度，将全校近3名党员分配到全校各班，建立了党员联系班级制度。班级内建立了民族团结公约，并把民族团结工作作为评选文明单位和文明个人的必要条件。目前，学校已评出文明班级12个，文明学生1多人，文明教职工近3人。
四、做好斋月期间的工作，是保证民族团结教育工作顺利开展的必要条件，为做好此项工作，我校在斋月来临之前，专门召开教职工大会，做出安排，提出具体要求。同时，对学校食堂伙食进行检查，保证学生生活质量，学生宿舍加强检查制度。
五、学校开展民族团结主题班会，全校3个班级、学校2次先后与我市五中、十三中开展学校与学校、班级与班级结对子活动，两所学校的领导到会讲话，初一年级和初一(4)(6)班的学生参加，并演出文艺节目1多个，并互赠民族团结联谊活动纪念礼物。最近学校与我市都办联系，赠送扶贫衣物5件。
六、本学期开展结对子活动，党员与班级，学校与外校，学生与学生结对子，效果良好。
七、大力开展爱国主义教育，每周一举行升旗仪式，主题班会在周一进行，教职工大会在周三召开。
八、我校组织学生开展了丰富多彩的教育活动，高一年级开展预防艾滋病教育，召开主题班会12场，高二年级开展禁毒教育，召开辩论会3场，各班选代表4人参加，学校政教处对主题班会进行认真评比，评出一等奖3个，二等奖5个，三等奖8个，学校还举办“预防艾滋、远离毒品’图片展一次，学校向全校师生发放《预防艾滋教育手册》上百份，教育面广、形式多样，收到了明显的效果，特别是有些主题班会开得非常成功。
九、在加强爱国主义、民族团结和反分裂教育方面，我们的做法是十分有效的。一是领导重视，二是制度健全，三是责任明确，四是班级落实，五是宣传广泛，六是检查到位，七是奖惩明确，八是突出重点，九是寓教于乐，十是加大投入。
当然也存在不足之处：
一是个别师生还不重视，参与意识不强，二是个别班级的主题班会组织准备不充分，效果不是很好，三是结对子的工作还需进一步扩大，四中学生中违纪现象时有发生，不利于学校工作的顺利开展，五是学校树立的先进典型的事迹宣传还不够广泛。
总而言之，这次民族团结教育月活动组织得力，内容丰富，措施到位，效果良好。我们将深入持久地开展好这项活动，使民族团结之花开遍校园内外。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇六
民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、民间舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。
快速全面地考查学生腿部肌肉的软开度情况。
竖叉，横叉。
因前部分里所涉及到的腿部训练均为其训练做准备，所以可参考，腿部训练提示。
竖叉：上身保持直立的情况下，靠脚背的控制，拉开腿部韧带，下竖叉，(脚背朝外)180度为准。
1、手可以撑地，但下叉时保持脚面向上;有一定的控制力，160度为低标准。
例如：阿拉贝斯(迎风展翅)四个方向，或从古典舞的手位、脚位的配合上来训练。
要有完全的肢体协调能力和动作伸展性。
这是舞者必备的首要条件。
2、动作的控制能力
考查学生肢体的稳定性，这也是能力的一种表现。
在单腿情况下完成腿部的控制。
3、弹跳能力
考查学生，脚背及腿部的弹力及韧性。
起跳要达到一定的高度，落地要轻巧稳健。
把杆训练，此训练通用于各种程度的学生;有利于正确地调整前腿训练的姿态，增加姿势的美感。此训练具有一定规范的要求，是常用的训练方法。姿态：以单手扶把压前腿为主，指身体直立的情况下，与把杆构成一定的角度，被压腿斜搭在把杆上的动作。亦分为绷脚和勾脚两种形式。
面向把杆，身体与把杆大约成60度，身体保持正直。
靠近把杆的内侧，手轻轻搭在把杆上，脚下成一位站好。
外侧腿搭在把杆上，脚背、大腿内侧肌向外翻，绷脚外旋。
主力脚和胯都保持不动，使被压腿与胯部成90度。
外侧手成三位手型，靠上身的上下运动拉伸前腿韧带。
前两项与绷脚训练步骤相同。
外侧腿搭在把杆上，变成勾脚位。
外侧手握住被压腿的前脚掌向里拉伸。
[重点难点]
胯部与被压腿的角度的控制。是训练的关键，针对一些同学练功方法不规范所导致的前、旁不分的情况，应重点调整和规范。
[常见问题]
主力脚的方位容易出现角度不够和上半身容易出现背部弯曲的情况。要避免出现上述情况，就要先摆好要求的角度及姿态，按照运动的路线循序渐进进行练习，不应追求表面上的效果。比如：片面强调头与腿的距离，而没有达到实质训练效果。所以，刚开始练习时，必须要保持背部直立和发力的`有序性。从而更有利于规范和调整前腿韧带和肌肉的练习。
脱把训练：此方法适用于基础较好或想增加训练强度的同学进行前腿训练。更有利于前腿韧带以及肌肉的延长性拉伸。
姿态：
地面上的高垫压腿，一条腿贴地面，另外一条腿搭在垫高物上，腿张开成直线。
先把后侧腿蜷曲，前腿开胯伸直，搭在大约小腿高度的垫高物上(垫高物的高度因人而异)。
再把后腿伸直，前后成直线位置。
双手亦可撑地或抱膝，靠动力下压。
身体面向墙壁或屏障，主力腿站直，另外一只腿搭墙壁，腿伸直成和墙壁平行的位置走向。
主力腿站直，脚下成一位脚型站立。
把要压的腿抬起，搭墙壁上，把腿拉直。
上下保持直线方向。
若要增大强度，可以把主力腿向墙壁的反方向掰。
手拉脚心或脚跟的位置，靠身体动力内压。
[重点难点]
控制身体的位置与角度。尚未达到一定水平的同学，最好先不采取这种训练或是以把杆为屏障做把杆内的高压腿，或是把杆上的大压腿来增加韧带拉伸强度的训练。
[常见问题]
胯的位置不容易摆放，因为要压的是前腿，所以胯要尽量和前腿保持90度的关系，才能保证训练的质量，达到良好的效果。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇七
民族舞蹈亦可称为土风舞、民俗舞蹈或国际民俗舞蹈。下面随小编来看看民族舞蹈基础“踢腿”训练有哪些吧。
姿态：身体侧卧于地面，双手扶地。
主力腿保持不动，控制好体态。
动力腿在水平面范围内进行侧踢。
仍然可分为绷、勾脚两种。
姿态：
单手扶把踢旁腿。
身体与把杆成90度角单手扶把，外侧手成二位手型。
脚下从后点地，经擦地过五位踢起，落回时先点地，再由擦地收回五位。
双手扶把踢旁腿。
面向把杆双手扶把。
训练方法与a第二步相同。
姿态：双臂自然打开成七位手型。
脚从后五位擦地旁踢，落回前五位。
再踢另外一条腿收前五位。
如此方法交替进行训练。
上身的体态保持和腿的走向与位置的控制。应尽量提高上身的控制力，保持身体正直，手臂不动。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇八
斗来舞，“斗来”，保安语，意为跳起来(边跳边唱)，仅限于新婚之夜表演。婚宴毕，斗来舞的组织者高喊一声“踏郎阿起日”(保安语，意为把柴拿来)，东家即应声把整捆的柴拿来燃着，跳舞的人们便围绕着火堆跳起来。舞者全为男子，有独舞、双人舞和集体舞。
2023年舞蹈学校年度总结述职汇总篇九
中国古典舞技巧追求能力素质的极限展示，而中国民间舞技巧追求的是审美风格的完美体现。古典舞中的技巧同身韵可以是各自独立的，而民间舞中的技术技巧是同舞蹈风格紧密相融、难以分开的。也就是说民间舞的技巧不是纯技巧，而是风格化的技巧。中国民间舞的技巧发展趋向，应该是风格化技巧的强化与发展。风格化技巧既包括民间舞蹈中的各种道具性舞蹈技巧，又包括各民族民间舞蹈中特有的旋转、跳跃、翻身等技巧。中国民间舞系副教授明文军在《由厦门班毕业课想到的》一文中，曾提出过将道具的运用往极限上发展而构成民间舞技巧的教学设想。实践证明，这种教学设想是科学的、可行的。我们的民间舞有许多极富特色的道具舞蹈形式，是可以去挖掘、研究和发展的。比如汉族的手绢、扇子、鼓、伞、棒；藏族的热巴鼓、辫鼓、背鼓；蒙族的筷子、盅碗；朝鲜族的长鼓、象帽等等。还有民间舞中的各类旋转，也是风格性很强的`技巧。比如维族舞蹈中的各种跪转、夏克转、空转、平转，讲求快速、多姿、戛然静止，犹如鹰隼迎风回旋。而朝鲜族民间舞蹈中的旋转则讲求平稳，优雅，犹如仙鹤悠然自得。
民间舞中的技巧是与渲泄生命情感和烘托场面气氛紧密结合的，是民间舞者内心激情的物化。如果没有情感的投入，再高难、再精湛的技巧形式在民间舞中也会变得苍白无力，毫无光彩。我曾经从电视录像中看过一些民间舞剧目，现在虽已记不起它们的名儿了。但让我记忆犹新的是，它们的“技巧性”都很强，表演中动则旋子3600，静则控腿1800……。但这些技巧成了游离于舞者情感和舞蹈风格之外的“无情之举”，因而毫无艺术感染力可言，反倒让人感到莫名其妙。对此而言，我比较欣赏的是云南省歌舞团创作的男子三人舞《小伙、四弦、马樱花》，其热情风趣、朴实无华的风格让人百看不厌、回味无穷。这个剧目也安排了诸如倒踢紫金冠、小翻、抢脸等一些技巧，但这些技巧是在演员们情感的自然流露中，是在舞蹈情绪的层层推进中恰到好处地完成的。这种情感化了的技巧，极大地丰富了舞者的艺术表现力，增强了舞蹈的艺术感染力。
随着时代的发展，随着民间舞从广场向剧场的转化，民间舞技巧的功能已不仅限于渲泄情感和渲染气氛了，它将逐步向塑造舞蹈形象、表现人物心理、营造舞台意境的艺术化方向发展。有人说，杨丽萍表演的民间舞根本没什么技巧，为什么能获得大众的普遍喜爱和专家的如潮好评呢?其实仔细分析起来，杨丽萍那独特的动作语汇的运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。《雀之灵》中的舞蹈造型与动态，已不同于广场原生态的傣族孔雀舞了。它通过艺术化地夸张与变形，将孔雀那高洁、超然的灵性进一步升华，创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。正如于平教授所评价的那样：“《雀之灵》的过人之处，在于它以‘技’成‘形’却又不为‘技’和‘形’所累。当你在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时根本发现不了技巧的痕迹，因为“杨丽萍是用‘技以求道’的生命意识在创造‘生之灵光’。在那翩跃翔舞的孔雀中，杨丽萍倾注了自己全部的人生感兴、人生悟觉、人生意趣和人生睿思，使这一舞蹈独白充溢着恬静的生命和谐感与坚毅的生命自信心。”因此，民间舞技巧运用的最高境界就是将之艺术化，让技巧的全过程完全隐匿在舞蹈表演的情理、律动之中，而不“显山露水”，刻意为之。
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