表现艺术名词解释(大全五篇)

格式:DOC 上传日期:2023-06-06 16:07:19
表现艺术名词解释(大全五篇)
时间:2023-06-06 16:07:19 小编:zdfb

无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗?下面我给大家整理了一些优秀范文,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。

表现艺术名词解释篇一

艺术设计的意思是什么呢?怎么用艺术设计来造句?下面是本站小编为你整理艺术设计的意思,欣赏和精选造句,供大家阅览!

艺术设计是一门独立的艺术学科,主要包含:工艺美术品制作与设计、环境设计、平面设计、多媒体设计等。它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类;同时,艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。

艺术设计”是中国大陆教育部于1997年确定的本科招生学科名称,英文翻译为art and design。在中国大陆教育部门的设计类学科分类中,艺术设计和工业设计是并列的关系,比如平面设计、展示设计、 环境艺术设计、 装饰设计、服装设计等。当然, 设计概念本身就有狭义和广义之分,狭义的设计仅指工业设计。不过一般说到设计都是指广义的设计概念,即包含艺术设计部分的设计。

1998年,中国大陆国务院学位委员会制定了一个不同于教育部的学科分类,“ 艺术设计”在国务院的学科分类中被称作“设计艺术学”。中国大陆的高校本科( 大学部)招生使用了教育部的学科分类,而研究生招生则使用了国务院学位委员会的分类。在中国国内的设计艺术学界除了在个别专门探讨学科命名的文章中,这两个名称基本上可以互换。其实这两个名称,在内涵上并无显著差异,英文文献中统一称为“设计(design)”。

1、20xx年荣获嘉兴学院服装与艺术设计学院重生杯演讲赛第一名。

2、从理工类院校艺术设计专业现状出发,结合当前艺术设计在我国的发展形式,分析了艺术设计专业绘画基础课现存的问题并提出了七个方面的改革设想。

3、余女士也惊喜地发现,这张邮票是夏威夷著名艺术设计师克拉伦斯.李的作品。它以鲜红的色彩描绘出一名跳跃中的体操选手。

4、20xx年在大山子艺术区成立“枫翎艺术设计工作室”。

5、在维护、完善这种格局良性循环发展的同时,利用电脑艺术设计推动陶瓷墙地砖发展以及更深层次地改善这种循环具有积极而深远的意义。

6、这个项目的负责人是苏安妮。李,她是圣马丁艺术设计学院一位资深研究人员和时装设计师,她已经把这种新材料用于设计服装中。

7、培训艺术设计人才是十分严峻的课题,培养中等职业技术计算机专业电脑艺术人才更值得深入探讨。

8、艺术设计的全球化已形成一种趋势,对全球化的理解突出表现为将其定位于西方化或美国化。

9、环境艺术设计专业人才培养的问题,是21世纪我国环境艺术设计研究的热门话题之一。

10、这种模式,无论推销人员和形象艺术设计人员怎么说,也不要将复选框设计成钻石形或圆形。

1. 我是一个非常喜欢艺术的人。我学的是环境艺术设计专业。我希望在这里可以认识更多的朋友一起学习。还请前辈们多多观照。谢谢!

2. 而艺术设计学关于庭园环境艺术设计理论方面的论文数量甚少。

3. 在国家精品课程品牌创建过程中,高职艺术设计类对精品课程的创建要认识到位,创新到位,落实到位。

4. 它有利于公共艺术设计精品的不断涌现,有利于最大限度地避免“劳民伤财”的“视觉污染”的层出不穷恶性循环。

5. 现代汉字艺术设计区别于传统的美术字设计,首先表现在形式美的内涵。

6. 早期会徽的艺术设计与奥林匹克宣传画很相似.

7. 分析了线角的特征,论述了线角设计在陶瓷艺术设计和陶艺创作中的重要性及其运用。

8. 艺术心理学的研究与教学是艺术设计思维的研究与教学的基础。

9. 论文没有泛泛而谈,而是抓住地域特征和环境艺术设计的关系进行阐述。

10. 环境艺术设计作为一种文化,必然会同其他文化一样出现回归的现象。

11. 服装艺术设计系拥有山东省唯一的服装艺术设计硕士点,曾成功承办“青岛国际时装论坛”。

12. 组织设计人员对设计院进行工艺术设计交底.

13. 今天为了完成我的艺术设计,我花了好几个小时的时间用水性漆把我的身上画上黑点。

14. 李龚川宁波大业产品造型艺术设计有限公司总经理。

15. 中国画油画陶艺版面雕塑磨漆画公共视觉艺术设计等种类,都已具备了相当的艺术水准与规模。

16. 年生,江苏宜兴人。现为无锡工艺职业技术学院艺术设计系教师工艺美术师。

17. 大地艺术具有抽象简约和秩序的特点,这种极简的设计思想并不会让人觉得乏味,因为大地艺术设计内涵有浪漫的基调。

18. 在经济全球化的今天,瓦当纹样所体现的中华传统文化精神的魅力,仍然影响着现代艺术设计作品的创作。

19. 在制作片子的整个过程中,我成为导演和所有进行工作的员工的联络纽带:设置设计,灯光,艺术设计,出稿,音效设计和音乐。

20. 建筑室内外设计;风景园林环境景观规划与设计;公共设施与公共艺术设计。

表现艺术名词解释篇二

1、变形剪纸和一般绘画不同,由于剪纸使用的工具和材料而决定了它固有的特点,无论是表现人物、动物、花草、山峰、云雨等各种物象都有其独特的表现方法,这种方法,使剪纸别具风格。而形成剪纸风格的主要表现手法之一就是变形。

要把变形掌握好,除了要多看一些有关变形图案和好的剪纸作品外,最重要的是深入生活,在深入生活、熟悉生活的基础上,对要表现的对象进行观察、分析、提炼和夸张,掌握住事物的主要特征,用极其简练而有力的线条和块面把它概括地表现出来。

在变形的手法上,要灵活巧妙,刻画对象时,要注意整体形象和特征,而有些细部要大胆省略。一幅变形成功的剪纸作品,看起来耐人寻味、强烈而富于美感。

为了更清楚地说明剪纸的变形,现将人物、动物、树木、花草、山峰、云雨以及其它物象的变形图样各列举一些,以供参考。从这些图例中,我们清楚地看到,变形的基本规律:它是根据物体的形、体、动态、性格、习性等特点加以概括、集中、夸张,使之较原来物象更典型,更强烈,更鲜明。

2、剪纸的线条和块面

一幅剪纸是由无数线条和块面组成剪纸的线条,指的是阳线和阴线,剪纸的块面指的是大块空处(即被大块剪掉的部分)和大块实处(即被大块留下的部分)。这些线条和块面之间可以构成虚实、疏密、粗细、阴阳等对比关系。而线或面的.无穷无尽的变化、对比、统一、调和、均衡构成了千变万化的画面。因此剪纸的线条与块面的运用是剪纸艺术的最主要的表现手法。

剪纸的阳线条和阴线条的表现,实际上就是空处与实处的处理,如果是单一黑颜色的剪纸,也就是黑白关系的处理。阳线条就是剪刻后被留下的线条。阴线条与阳线条正相反,是被刻空或剪空的线条。

在剪刻的时候,究竟采取阳线条表现,还是采取阴线条表现,主要是根据剪纸的内容和画面的处理情况而决定的。根据实际需要,还可以用阳阴线条相结合的方法。例如,刻一个人物形象,头发用阴线条表现,脸部用阳线条表现,衣服又可用阴线条来表现。这样在黑白关系上,就形成了黑、白、黑,既有变化,又有对比的效果。

要把阴阳线条应用好,除了要多看一些好的剪纸作品外,还可从剪纸的特点出发,在好的黑白木刻作品中吸取养料。而更重要的是要多实践。在创作实践中掌握它的规律。

表现艺术名词解释篇三

风姿花传

《风姿花传》是世阿弥所着的能剧理论书。也是世阿弥留下的21部书中最早的作品。此书以亡父观阿弥的教导为基础,加上世阿弥自身领会的对技艺的理解着述而成。《风姿花传》 相关世阿弥在15世纪初完成此书。全书共七篇,前三篇是在应永7年(1400年)写成,余下的是在其后20年间写作、改订而成。它是最古老的能乐理论书,可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读,也是日本美学的古典作品。

意大利即兴喜剧

即兴喜剧,指没有写好的剧本、台词,也不经排练就向观众演出的一种戏剧表演。从希腊、罗马时代就在民间开始产生并流传。至17世纪时,形成意大利即兴喜剧,逐渐兴盛起来,成为一个剧种,深为当时民众喜爱,对戏剧的发展产生过深远影响。在戏剧演出中,任何扮演主要角色的演员,每次演出都会有不同程度、不同量的即兴表演要素在起作用,处理得当,会使角色更加生动、丰满。但是不能离开角色去随意发挥。

莎士比亚戏剧特点

他第一个用写史诗的规模写了九个历史剧,生动地叙述了也评论了从约翰王到亨利五世的三百年英国历史。莎士比亚的剧本的主要情节几乎全部来自别人,然而经他加工之后,这些情节获得了新的深刻的意义。他的剧本总是情节生动,比别人的更能利用当时舞台的特点,发挥当时演员的潜力。他在戏剧的情节安排上显示了卓越的比例感和节奏感。他创造的人物总是比当时别的剧作家笔下的人物更全面、更深刻,更容易使我们同情。他在描写性格方面让人物随着剧情的发展,在同别的人物的接触往来里丰满他们的形象。他总是力图在戏剧中人物之间的社会关系里注入重大的思想内容,在冲突和冲突的解决里人物显示他们性格的更多方面,给予观众以新的震撼和新的了解。

浪漫主义戏剧:

戏剧的主要流派之一。作为特定的历史现象,它是19世纪前期在欧洲(主要在法、德、英等国)兴起的戏剧流派。浪漫主义戏剧有积极与消极两大类。浪漫主义戏剧反对古典主义,破除了剧坛陈腐规则,以奇突瑰丽的想象、鲜明强烈的个性、大开大阖的传奇性情节、多彩多姿的民间或异国情调和生动有力的通俗语言,使剧坛面貌焕然一新,为濒于僵死的戏剧艺术注入了新的生命。同时,浪漫主义戏剧打破古典主义桎梏的成就为此后现实主义戏剧的发展开拓了道路。 浪漫主义流派的演员把舞台体验作为演员创作的基础,为角色灌注激情使之成为活生生的形象。

花部:

于戏剧或电影,其意义在于:“让观众对所描绘的事件,有一个分析和批判该事件的立场”,调动观众的主观能动性,促使其进行冷静的理性思考,从而达到推倒舞台上的“第四堵墙”,彻底破坏舞台上的生活幻觉的目的,突出戏剧的假定性。在表演艺术上,间离效果要求演员在感情上与角色保持距离。

存在主义戏剧:

存在主义戏剧是现代戏剧流派之一。20世纪30年代末在法国兴起,40年代,尤其在战后发展到顶峰。存在主义戏剧认为人的存在先于人的本质;认为人有绝对的选择自由,但又并不具备理性的基础;认为世界是荒诞的,人生孤独而没有意义。存在主义戏剧在哲学思想上为荒诞派戏剧作了准备。

荒诞派戏剧:

荒诞派戏剧现代戏剧流派之一。它一反传统戏剧的规律、特点,又被称为“反戏剧派”,“反传统戏剧派”。 “荒诞派戏剧”这一名词,最早见于英国戏剧评论家马丁艾思林1962年出版的《荒诞派戏剧》一书。荒诞派戏剧继承了象征主义、表现主义、超现实主义、意识流小说中所体现的荒诞性,是存在主义在戏剧舞台上的延伸。荒诞派戏剧多为短剧和独幕剧,以极度荒诞和夸张表演来代替情节,使荒诞本身戏剧化,戏剧形式荒诞化,扩大舞台效果。人物形象个性丧失,角色不确定,外形残缺,稀奇古怪。语言怪异,没有逻辑性,人物对白文不对题,语无伦次,不断重复,杂乱无章,使语言失去意义而变得荒诞可笑。注重直喻性道具和场景的运用。

残酷戏剧(theatre of cruelty)

最早在20世纪30年代产生于法国,它的创始人是法国戏剧家阿尔

托 (antonin artaud)。他主张戏剧应该是残酷的,应该表现“生的欲望、宇宙的严峻以及无法改变的必然性”。戏剧的功力在于使观众入戏,观众不再是外在的、冷漠的欣赏者,舞台与观众席应融于一体。此外,在戏剧的表现手段中,最重要的表现手段已不再是舞台对白,而是形体语言,通过形体语言表达有声语言所无力表达的一切。 “残酷戏剧”的理论,日后被西方各国的先锋派奉为圣经,并指导于他们的实践中。

《戏剧艺术名词解释》全文内容当前网页未完全显示,剩余内容请访问下一页查看。

表现艺术名词解释篇四

;

摘要:阿恩海姆的艺术表现理论具体的从七个方向做了解读。本文从对于自己观点最有异议的艺术中的象征展开,并引用了两部由经典文学作品再造的电影作品《山楂树之恋》和《被嫌弃的松子的一生》作为引述。具体的阐述了关于阿恩海姆的艺术表现理论的象征,心理分析方法,以及所有的艺术都是象征的几个观点在这两部电影中的应用与展示,分析了再现与艺术创作的区别。

关键词:艺术表现理论;象征;再现;艺术创作;阿恩海姆

在读阿恩海姆的艺术“表现”的理论时,我注意到依据理论“如果一件艺术作品所再现的事实中,并没有隐藏着某种观念,就不能把它称之为象征性的艺术。”时我是持反对意见的,并且在此之后阿恩海姆举了两个对比的个例,其中一幅是由荷兰风俗画家创作再现的一群农民围着某个小店的周围闲谈的风俗画,这幅画阿恩海姆认为是没有任何象征性意义的作品;另外两幅是提香的《神之家和世俗之爱》以及丢勒的《复仇女神》画面中水井旁对称站立的两个女人,和手拿高脚杯张开双翼站在一个圆球之上的驾云飞行的怪诞形象作品时,他说这些是用宗教艺术中使用的那种比喻性的绘画语言揭示出来的,例如百合花总是象征着童贞,羊羔象征着信徒等,无处不在的象征意味。

之所以对这段论述产生疑问,是我认为作为荷兰风俗画的作品和提香丢勒的作品都具有着很浓厚的现实主义精神。一个是现实的真实记录,另一个则是运用各种具有隐喻意味的物品极力的展现现实,在我看来只是手法不同,并且起初我认为都是从现实生活场景出发的作品,为什么荷兰风俗画就不能称之为具有象征意味的作品呢?是否“象征艺术”这个名词是我们对前人艺术作品的一个一厢情愿的解读呢?这么说来我们是不是可以为所有的艺术作品都加上自以为的象征意义呢?也可以认为这些百合花或者羔羊的象征性意义也是我们在后来所杜撰的呢?由此我想到了两部我很喜欢的文学作品所改编成的电影作品。

这两部文学作品分别是国内的《山楂树之恋》和日本的《被嫌弃的松子的一生》。就像我们之前所熟知的一句话“一千个人就有一千个哈姆雷特”那样,我们每个人对于文学作品往往有着比其他形式的作品有着更加丰富的个人解读。之所以想到这两部电影作品一方面因为这两部文学作品在叙事和表达方面都是不错的文学佳作,另一方面是因为这两部电影作品的导演张艺谋和中岛哲也都是我认为非常具有创作力和表现力的艺术家。在当时也十分期待他们的最终作品,是否从他们的角度出发能够再现或者超越自己对于这两部文学作品的解读,这是我十分关心的一个方面。之所以看到阿恩海姆这个论断之后会连想到这两部电影作品,因为他们恰恰也解读了我之前对于象征艺术的疑问。

在我看来这两部文学作品的解读与再现上中岛哲也的处理方法更像是提香和丢勒那样的艺术家,而张艺谋则更像是一个荷兰风俗画家的作画方式在处理一部作品。首先,我要提到的是在两部作品中重要的核心人物静秋与松子的演员选择上,中岛哲也有想过很多的处理方法,为了表现松子的丰富性他也提出过运用动画处理的方法,因为这种表现在他看来具有更大的张力,或许在当时看来更加“鲜活”,直到中谷美纪的出现,作为一个成熟的演员中岛哲也对于她的表现力有了初步的肯定,并产生是作为战友并肩作战的情谊,只为了还原超越展现出更加丰富的松子。而张艺谋在演员的选择上考虑的是商业效果的新人角色并以商业模式的在广泛寻找角色,最终确定了一个与书中描述年龄气质大体相同的新人角色,对于她是否能够展现主人公的丰富性,导演选择了之后的磨合。不难看出中岛哲也是在自己对文学作品的理解之上重塑再现这个角色,张艺谋选择的是“还原”一个角色。其次,在原作中两位主人公的故事都是第三方叙述中展开的,中岛哲也在这个方面则是用了很多个性鲜明的角色来处理,例如主角的侄子以及主角生前所遇到的人之口来描述这个故事。张艺谋在故事主线处理上依旧选择了还原,第三人的旁白叙述以及字幕的生硬转换给这个还原多了一些生疏的味道。最后,在电影的取景与画面处理上中中岛哲也在各种独特却又恰到好处的拍摄上就看出他并不是简单地讲述一个故事,他采用了一些喜剧手法进行了包装并运用了大量的动画和mv式的画面营造了一个绚烂童话般的梦境。让观众在这个优秀的故事之上看到了一位优秀的艺术家的极力表现与发挥。张艺谋依然是选择了还原中规中矩的再现了那个时代的场景,然而整部电影都充斥着生疏的感觉。

两部作品再次回到之前我对于荷兰风俗画家作品为什么不具有象征性来看似乎有了很明确的解答象征就是艺术的再现,是超越艺术本身的东西。同样也在于是否从创作者本身出发而不是从作品出发,荷兰风俗画家是在还原本有的生活场景,他所描的是他所看到的是他亲眼所见的每一个角度,每一个人,每个物品的还原,画家本身并没有意的在传达象征什么。真正的象征源自于知觉物体内在表现而不是人为的把某些符号赋予了定义。艺术家提香和丢勒虽然描绘的也是现实主意的人,由此看来通过他们艺术再造之后作品所呈现的象征艺术并没有被错误解读而是解读的角度不对。在上边中岛哲也的作品可以看出中谷美纪的优秀演出搭配一帮优秀丰富的人物,这是一个脱离文学作品,让你痛哭却又拍案的另一个佳作。也可以看出优秀的成熟的艺术作品,能够成功使其中一切成分服从于一个主要的结构规律,正如中岛哲也在还原文学作品时,观众却忘记了优秀的文学作品带入优秀的电影作品中,为优秀的导演再造鼓掌叫好。歌德曾经说过“美就是自然之秘密的规律显现,假如没有人把这种秘密规律揭示出来,他就永远是不可知的。

在此想起了荣恩的理论,他所认为的艺术语言与梦的语言相类似中提到,在睡觉中人类的意识降低到了一个较低的水平,在这一水平上生活的情景并不是以抽象的概念呈现出来的而是通过含义丰富的形象体现出来的。睡觉在所有人的身上唤醒的创造性的想象力都会使人惊叹不止,而艺术家进行艺术创作的时候,也正是依靠了这种潜伏在回话深层意识中的绘画语言能力。所以真正的象征源自于知觉物体的内在表现,而不是人为的把某些符号赋予了定义。

参考文献:

[2]李泽厚.华夏美学.广西师范大学出版社.2001.

相关热词搜索:;

表现艺术名词解释篇五

艺术的意思是什么呢?怎么用艺术来造句?下面是本站小编为你整理艺术的意思,欣赏和精选造句,供大家阅览!

亦作“蓺术”,古代指六艺以及术数方技等各种技能。 艺术是 一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术。是比喻富有创造性的语言、方式、方法及形式事物。

1 古代指六艺以及术数方技等各种技能。

《后汉书·伏湛传》:“永和元年,诏 无忌 与议郎黄景校定中书五经、诸子百家、蓺术。”李贤注:“蓺谓书、数、射、御,术谓医、方、卜、筮。”《晋书·艺术传序》:“艺术之兴,由来尚矣。先王以是决犹豫,定吉凶,审存亡,省祸福。” 宋孙奕《履斋示儿编·文说·史体因革》:“后汉为方术, 魏 为方伎, 晋艺术焉。” 清-袁枚《随园随笔·梁陈遗事出广异记》:“庾肩吾少事 陶先生 ,颇多艺术,尝盛夏会客向空大嘘,气尽成雪。”生活也包含的艺术的一种。

2 特指经术。

1) 齐白石笔下的小鸡真有呼之欲出的艺术效果。

2) 观众对艺术家的精彩表演赞不绝口。

3) 我们要努力发掘民间艺术的宝藏。

4) 晚会上,艺术家们还表演了几个戏剧片段。

5) 人们密密层层地坐在广场上,观看“心连心”艺术团的演出。

6) 这些精美的艺术品,件件都凝聚着艺术家的汗水和智慧。

7) 高尔基的《海燕》,运用了象征的艺术手法。

8) 艺术作品令人赏心悦目,才能达到感染人、教育人的目的。

9) 作家和艺术家应当经常深入到群众中去体验生活。

10) 在他的精雕细刻下,那件艺术品终于完成了。

11) 这孩子的艺术天分和家庭熏陶有一定的关系。

12) 而今伟大的艺术家是寥若晨星了。

13) 参加春节联欢会的,有很多才华出众的艺术家。

14) 徐悲鸿画的骏马达到了入神的艺术境地。

15) 爷爷是民间艺术家,古筝弹得很有功夫。

16) 我国京剧表演艺术家在欧洲的演出引起了巨大轰动。

17) 这样精美的艺术品,我生平还是第一次看到。

18) 这部电影具有震撼人心的艺术力量。

19) 敦煌壁画是我国古代艺术的瑰宝。

20) 博物馆里展出了许多精美无比的艺术品。

21) 在亭园艺术中,亭台和楼阁往往被设计成互相呼应、彼此映衬的景观。

22) 坚持贯彻“双百”方针,繁荣文学艺术创作。

23) 伟大的作品是艺术家匠心独运的结晶。

24) 艺术家的精彩表演赢得了观众的阵阵掌声。

25) 艺术家们用各种语言歌唱各族人民大团结。

26) 郭小川的诗不仅气势磅礴,而且铺锦列绣,艺术上也是很成功的。

1.对于外国的科技和文学艺术,全盘接受和一概排斥都是错误的,要洋为中用,这才是正确的态度。

2.凡尔赛宫的内部陈设和装潢富于艺术魅力。

3.能够造出如此精美艺术品的;在我们那不乏其人。

4.其教学方法和教学艺术之高超至今难以有人能望其项背。

5.赵梅生的大写意画作,注重内涵品质,却又自出机杼。而艺术创作的最可贵之处也在于能不与人同却又高于众人。

6.他的这篇小说在艺术处理上可以说是别具匠心,不同凡响的。

7.中国的书法艺术博大精深,我们应该好好学习和继承。

8.我的妻子是一位艺术家,我们将这里安排的井井有条。

9.演艺界不少明星都是昙花一现,只有功底深厚才能永葆艺术青春。

10.他本不懂什么艺术,却偏要花大钱买艺术品,只不过是附庸风雅罢了。

11.对于外国的科技和文学艺术,全盘接受和一概排斥都是错误的,要神仙中人,这才是正确的态度。

12.这件艺术品刻工精细,花草山石,无不玲珑,真是令人把玩无厌。

13.大雁塔久经风雨的考验,仍屹立不动,足见古人建筑艺术的高超。

14.开创流派的艺术家,大多与潮流背道而驰,自创一格。

15.然而,他对中国艺术家的作品价格扶摇直上颇为不满。

16.我不是文艺行家,可不敢在您这位老"艺术家"面前班门弄斧,谈论文艺。

17.十年浩劫中,许多艺术家被关进牛棚,就连安身立命都难以保证,更谈不上进行艺术活动了。

18.诗文要含而不露,"意在言外",才耐人寻味,才有艺术的魅力。

19.因此,因品酒艺术而专门创造的词汇也是千奇百怪的。

20.一大批被禁锢的艺术品,现在终于重见天日了。

【本文地址:http://www.pourbars.com/zuowen/2476411.html】

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档
Baidu
map